經濟日報-中國經濟網北京4月18日訊（記者 魏金金）隨著互聯網的快速發展，傳統電影行業與網絡電影行業之間的融合再生也產生了更多的機會與可能。毫無疑問，“互聯網”正在成為中國電影產業發展最大的增量。在17日下午舉辦的第九屆北京國際電影節互聯網電影主題論壇上，來自互聯網與傳統電影行業資深從業者共同就以上問題進行交流探討。

　　技術變革將開啟行業發展新紀元

　　愛奇藝創始人、CEO龔宇博士認為，從2004年到現在，中國網絡視頻經過了15年時間的發展，期間越來越多的電影被“平移”到了互聯網平臺。相關數據顯示，2018年中國電影票房達到609.76億元，2018年視頻內容行業市場規模達2016.8億元，內容付費收入536.5億元。根據2019年一季度票房數據，他指出，電影院上座率的下降將成為2019年中國院線電影遭遇的非常大的挑戰之一，2019年內容付費收入將有可能超過電影票房收入。

    針對互聯網對傳統電影發展模式帶來的沖擊，他建議，當前中國院線電影行業的模式需要在以下兩方面創新：一方面，在網絡版權售賣之外，需要更多模式的互聯網收益的模式；另一方面，電影發展模式應從現在的票房收益最大化轉變為票房加互聯網收益最大化，“互聯網視頻行業撐不住院線電影投資，怎么來做，還要從出品方、院線、視頻上下游等（多方面）一起來解決這個問題。”據悉，2019網絡視頻中的電影，一半流量來自海外電影，雖國產新院線電影已逐漸構成國產電影流量的主體，但相比網絡電視劇，網絡大電影的貢獻占比下降，投資雖有加大但仍處于中低水平。

　　回顧近年來互聯網影視行業發展情況，華誼兄弟傳媒股份有限公司聯合創始人、副董事長兼CEO王中磊表示，除了在資本層面，傳統電影行業與互聯網企業已經實現了融合，在宣發模式和消費習慣上，也在不斷迭代前進。無論是傳統電影行業，還是互聯網電影，在不斷融合的過程中，更多的是要重裝與競爭。互聯網思維的特點與體制讓沉悶的傳統電影激出了火花，“但不可否認，在這融合過程中，也帶來不少傷害”。我們仍需要堅守對電影本身藝術創作規律的尊重。而在科技不斷變革的今天，隨著5G和AI時代的到來，如何增強觀影體驗，將開啟電影行業發展新紀元。

　　美國電影協會亞太區副總裁兼大中華區總裁馮偉以美國影視娛樂行業為例坦言，雖然美國的互聯網與傳統電影間的博弈具有獨特性，但本質上同其他國家的電影產業一樣，都是在探索一種新的與互聯網共生的發展模式。

　　極致化追求創造更多可能

　　“電影和互聯網的關系，就像魚和水的關系，從場景變成可能，面對未來很重要的是不同場景下的內容創新和平臺力量等背后的技術創新，這是電影行業發展的發動機，也是機會所在。”華誼兄弟電影有限公司總經理葉寧這樣談到。在他看來，真正優秀的國產作品還是比較少，而對于娛樂產業來說，優秀的內容制造者將為行業發展帶來更多可能與更多增量，“要把內容做得更好更極致，這是我們要做的；也要理解宣發背后很深的邏輯”。

　　“在沒有渠道的情況下，（如果）內容做得足夠好，也可以讓一家公司變得非常強大”阿里影業高級副總裁、淘票票總裁、優酷電影負責人李捷拋出了這樣一個觀點。他接著談到，從內容到渠道，內容鏈接用戶，內容方也會試圖建立自己的渠道。但需要注意的是，任何一個導演，如何只注重自我表達，而不注重電影的潛在受眾，那么影片本身宣傳的“到達率”可能就不夠理想；同樣，作為發行方，如果不關注大數據，忽視了排片、上座率、輿情等因素，最終也會導致類似結果。“電影是個手工藝品，內容創作規律是不變的，改變的只是內容宣發和觸達的問題”。

　　消費體驗提升或將扭轉院線經營窘境

　　在此之前，高級咨詢師、國際知名電影與影院網站賽璐璐迷主筆派特里克·馮·司寇斯基曾表示，影像、聲效與影院體驗將成為當前電影院迎接不斷變化的觀眾口味的三大挑戰。李捷現場以韓國CGV影城為例，直言影院服務對于影院經營的重要性，“世界上沒有什么生意是做不好的，其實是不夠用心”，即便是在大多數院線虧損的情況下，國內仍有一些院線的銷售額是在增長的，并把服務作為線下流量的的入口，“渠道也好，內容也好，做不好極致，都很危險”。

　　據悉，CGV主要收入來源于電影放映的票房收入、賣品銷售、廣告銷售、設備銷售等，整體票房收入維持在60—65%的水平。與其他影院不同，CGV以社交場所為價值定位，并通過技術、文化、設計、服務等方方面面提升消費者的體驗。自2006年初試中國市場，2017年中國區業務的營業利潤達70億韓元，成功實現盈利的正增長。